寺井珠重の対訳ノート(2) The Lady Is a Tramp再考

ella and tommy
Ella Fitzgerald & Tommy Flanagan

 米公共放送(NPR)のラジオ番組で、マリアン・マクパートランドの司会で人気のあった「Piano Jazz」にゲスト出演したトミー・フラナガンは、エラ・フィッツジェラルドとのコラボ時代を回想し、「彼女がヴァース(本コーラスに入る前の、歌の前置きの部分)を歌う時が、特に楽しかった。」と語っている。 (番組のインタビュー全文は講座本Ⅲに載ってます。)

Ella in Budapest

 ”The Lady Is a Tramp“は、’60年代終わりから’70年代の前半にかけ、エラ・フィッツジェラルドが世界各地で歌いまくった十八番の一つだ。フラナガンによれば、エラさんには、この唄のヴァースが6パターンあったという。歌伴なのに飽きない仕事、これが根っからのバッパーであるフラナガンがエラの伴奏者を長く務めた理由の一つだろう。

 フラナガンが、エラのヒット・レコードをコンサートで再現するための“伴奏者”から、 “コラボレーター”としてアップグレードしたヴァージョンを生み出す時期が始まったことを告げるアルバム《Ella in Budapest》に収録されている“The Lady Is a Tramp”が、先日、寺井尚之のジャズ講座「トミー・フラナガンの足跡を辿る」3巡目に登場し、また対訳に苦労する。前回講座に登場したのは約10年前、そのときから日本語自体が変化しているし、若い人たちの知らない過去の有名人が歌に登場するのが苦労の種。余り対訳が説明的になると、エラの楽しさが表現できない。けれど、意味をなおざりにして、何となくやりすごすと、それはそれで面白さが伝わらない。

=歌のお里=

左:Richard Rodgers 右:Lorenz Hart

 この曲はロレンツ・ハート(作詞)&リチャード・ロジャーズ(作曲)の名コンビが”Babes in Arms”というミュージカルのために、1937年(昭和12年)に書いた曲です(オリジナル歌詞はこちら。)当時17歳の子役スター、ミッチ・グリーンが歌いヒットしたといいます。

 ブロードウェイで芝居見物するのに、精一杯着飾って、わざと開演時間に遅れて劇場に入って目立とうとしたり、口先だけの社交辞令を並べる上流レイディ達、自己顕示欲が強くて、見栄っ張り、いけ好かない気風を皮肉った歌詞は、エラのヴァージョンでなく、オリジナル歌詞を読むだけでも充分楽しめる。

この歌の作詞家、ロレンツ・ハートは、コール・ポーターや、この曲のヴァースにも登場するマルチタレント、ノエル・カワード同様、同性愛者だったそうだ。この歌にも、20世紀のゲイカルチャーに特有の、飛び切りお洒落で、チクリとするウィットが感じられる。それが100年近く経ったいまも、古臭く感じない理由かも知れない。私の対訳サポーターだった、フラナガン夫人、ダイアナは、この歌詞の視点から、ずっとポーターの歌と思いこんでいたそうだ。

対訳係りとしては、そのお洒落なところを何とか日本語にしたいのだけれど…

=Trampってなに?=

 だけど、”ザ・レイディ・イズ・ア・トランプ”のトランプは、日本語で何と言ったらよいのだろう? 辞書をひいてみようか…(因みに、ポーカーやババ抜きをするトランプはtrump、米国の45&47代大統領はTrumpです。)
● 研究社「カレッジ・ライトハウス英和辞典」で名詞の”tramp”の項には、①【主に英】浮浪者、放浪者、④【主に米】〔軽べつ的〕ふしだらな女:と書いてある。
●Merriam-Webster Dictionaryに書いてあることを日本語にすると、①徒歩で旅行する人 ②浮浪者、放浪者、③不道徳な女性、売春婦…と続く。

昔、ダイアナは「a trampとは、a hoboであり、同時にa woman (who) sleeps aroundである。」と教えてくれたから、やはり辞書と一緒だ。でも、「寝まわる」なんて…、英語はオモシロイ。

何故、浮浪者と不道徳な女が、同じ言葉なんだろう? 対訳係の心は千路に乱れる。

 ”a tramp”で、思い出すのは、20世紀米文学を代表するJ.D.サリンジャーの初期(’48)の短編”A Perfect Day for Bananafish(バナナフィッシュにうってつけの日)”だ。この短編の主人公は、第二次大戦中、戦地で精神を病み、戦後帰還するものの、「戦争なんてアタシにはカンケーない」と、ノー天気でチャランポランな妻を『1948年度のMiss Spiritual Tramp』と呼び、自分がエラい目に会った戦争に無関心な周囲とのギャップを埋められず、ピストル自殺してしまう。この小説の翻訳者の人たちも、”Tramp”の日本語には手こずっているようで、”1948年度ミス精神的るんぺん”とか”放浪者”とか”あばずれ”とか、本によって色々変わっているようです。

 だいたい、日本には、放浪者と性的にふしだらな女をひとくくりにして、一つの言葉で表す文化がない!となると、翻訳者は辛い。”Tramp”はステディな相手を定めず、男から男へと放浪する女を軽蔑する英語なのですね。

 この曲のヴァースの、“メイン州からアルバカーキまでヒッチハイクしてたから、大きな舞踏会に出損ねた” ”Hobohemiaこそが、私の居場所”のくだりの“Tramp”は「放浪者」。それから    1番の歌詞に入り、”嫌いな連中とは付き合わない“つまり、口先だけの社交生活をしないという“Tramp”は、”あばずれ”であるかも知れないけど、”浮浪者”じゃない。2番に入ると、エラ流の歌詞となり本領発揮、上流とは程遠く、男にだらしない、いわゆる「あばずれ」の面を、歌詞を変えてわざと強調し、”いま”のタッチを加えながら、圧倒的にスイングして行く。ーシナトラの青い目にシビレて見せた後、オリジナル詞の“I’m all alone when I lower my lamp=ランプを暗くして寝る時、私はひとりぼっち”のラインを、エラは、意図的にこう変える。ーI’m always happy when I lower my lamp. =私がランプを暗くする時は、いつでもハッピーよ。” わざと男性との情事を匂わせて、「あばずれ度」をアップしてから、そういう手合いは”tramp”って言うの!なんか文句ある?と高らかに「寝まわる女」を賛美するのだ!

 サビになると、バンドと一緒にエラは歌全体のカラーを一層すがすがしくさせる。とりすました世間に”Tramp”と軽蔑される女は、髪を風になびかせたり、顔に雨が降りかかるのが気持いい、と宣言する。ヘアメイクで作りこまない自然体、風が吹いても、ヘアスタイルは崩れないし、雨が降ってもマスカラが落ちてタヌキのような顔にはならないから、気持ちがいいのです。

 そう!エラ・フィッツジェラルドの歌う”Tramp”は、「既成概念や周りの評価に左右されず、自分に正直な女」、それは、ステージの表現者としてのエラ・フィッツジェラルド自身なんだ!と気づかされる。現在も名作として歌われるスタジオ録音のソングブック・シリーズにおける完璧な歌唱とは一線を画する、ステージのエラを象徴する歌なのだと思います。

 エラさんとトミー・フラナガンのコラボは、あちこちに「意味のある転調」が施され、歌のスケールが3次元的に膨らむので、言葉の意味がわからなくとも、充分楽しめますが、歌の意味や歌詞解釈を考えると、さらに楽しいです。

=対訳=

Verse
私の豪華ディナーは慈善鍋、
高価な七面鳥はまっぴらごめん!
メイン州からアルバカーキまで
ヒッチハイクをしてたから
仮装舞踏会に出損ねた。
もっと残念だったのは、
ノエル・カワードさんの
セレブなパーティに行けてないこと。
社交界は目まぐるしくて疲れるだけ。
自由気ままなホームレス、風来坊が性に合う。

Chorus
①ディナーが8時じゃ、お腹が減りすぎ。
観劇は好きだけど、わざと遅れて来たりはしない。
嫌な連中とは無理して付き合わない!
そんなレディはロクでもない。
男爵や公爵とサイコロ賭博は好きじゃない。
毛皮や真珠で飾り立て、ハーレムに繰り出すのはゴメン。
他の女達と井戸端会議もしない。
私は見栄っ張りのレィディじゃないもの!
爽やかな優しい風に髪をなびかせ、
気楽な人生を送りたい。
そりゃ私は一文無し!それがなにさ!
カリフォルニアなんて大嫌いーだって寒くてじめじめしてるから。
そういうレイデイはあばずれだってさ。

②娘たちは、せっせとエステ通い、
マッサージにうめき、泣きわめく。
スリムなエラさんに言っといて、
“私のことはほっといて! “
ナイスボディじゃなくたって、
自分の体型は自分で責任持つわ。
レイディなんて願い下げ!
コニーアイランドには行く!ビーチが素晴らしいから!
そして屋台のソーセージをほおばる。
ウォルター・ウインチェルのゴシップ記事は全部読む。
それに、フランク・シナトラ、
彼の青い目が大好き!
だからロクな女じゃない!
優しく爽やかな雨が、顔に降るのが好き!
ダイヤモンドもレース?
持ってないけど、それがなにか?
ランプの灯を暗くするときは、いつも幸せ!
だから、不良女と言われるの!
私は浮浪者、やくざ者。
大したあばずれでもない、
そんな私は風来坊!

2025 寺井珠重の対訳ノート「I Thought About You」

The New Yorker magazineより

 OverSeasで毎月第4金曜日に出演 していただいている名クラリネット奏者、滝川雅弘さんは、演奏曲の解説をしてからプレイするステージングに定評があります。

 一方、共演ピアニストの寺井尚之は、歌詞が聴こえてくるピアノ・プレイと言われ、師匠トミー・フラナガン同様、歌詞に強いこだわりを持っているので、滝川さんのトークにアドリブで突っ込みを入れるものですから、ライヴが一層盛り上がります。
 そんな滝川さんがよく聴かせてくれるのが、この〈I Thought About You〉です。
 ご存じない方は、スタンダードの教科書として、多くのプレイヤーが参考にするエラ・フィッツジェラルドのヴァージョンを聴いてみて❣

 〈I Thought About You〉は、昔々1939年のヒット曲、作曲 Jimmy Van Heusen(ジミー・ヴァン・ヒューゼン)、作詞はJohnny Mercer(ジョニー・マーサー)です。南部ジョージア州サヴァナの名家に生まれたマーサーは、同時代の大部分のソングライターたちの大都会的なスノビズムとは一線を画した作風で、私が大好きな作詞家です。だから、久しぶりに対訳ノートを書いてみました。

  〈I Thought About You〉は、Johnny Burke(ジョニー・バーク)とのコンビでヒットを量産した作曲家Jimmy Van Heusenとコラボであること、そして、後付けの名作詞家と呼ばれたマーサーが、先に詞を書いて、後から曲が付いたという点でも、マーサーにしては、少し異色の作品だ。
 一方、自分の創作スタイルを「聴く人がまだ見ぬ場所を体験できるよう、歌詞を使って絵画を描いてみせる。」としたマーサーの作風が最も色濃く出た名歌のようにも思えます。

 諸説あるものの、この歌詞が生まれたのは夜行列車の中だったのは確かのようです。特急の車窓から目に入る光景は、夜空の下、次々と現れては通り過ぎる小さな町、駐車した車、暗がりの中の蛍といった、当時にしては何の変哲もないアメリカの風景に、マーサーは別離の心象風景を重合わせ、85年余り経った現在の私たちにも、深い情感をもたらしてくれます。
 滝川雅弘さんのクラリネットは、夜汽車に負けない朗々とした音色で、今年も色々な歌曲が楽しめそうです。

Refrain

I took a trip on a train
And I thought about you:
I passed a shadowy lane
And I thought about you.

Two or three cars
Parked under the stars,
Winding stream,
Moon shining down
On some little town,
And with each beam,
The same old dream:

At ev’ry stop that we made,
Oh, I thought about you!
And when I pulled down the shade,
Then I really felt blue;

I peeped through the crack
And looked at the track,
Oh, I’m going back to you,
And what did I do?
I thought about you.

リフレイン

汽車で旅に出た、
でも、あなたが心から離れない。
ほの暗い心の旅路に、
あなたを想った。

車が2、3台、
星空の下に停まってる、
人生みたいに曲がりくねった小川、
月光が照らす
小さな町。
それぞれの光が照らす、
ありふれた夢。

駅に停車するたび、
あなたを想った!
耐えきれずブラインドを下ろすと、
何とも言えないみじめな気分。

たまらなくなって、隙間から、
線路を覗き見ると、
あなたを方へ逆戻り。
私が何をしたっていうの?
想うあなたのことばかり。